Mwaka wa 2017 unaadhimishwa na kumbukumbu muhimu ya sanaa ya opera ya ulimwengu - mwimbaji maarufu wa Kiukreni Solomiya Krushelnytska alizaliwa miaka 145 iliyopita. Sauti ya velvety isiyoweza kusahaulika, safu ya karibu octave tatu, kiwango cha juu cha sifa za kitaalam za mwanamuziki, mwonekano mkali wa hatua. Haya yote yalimfanya Solomiya Krushelnitskaya kuwa jambo la kipekee katika utamaduni wa opera mwanzoni mwa karne ya XNUMX na XNUMX.
Kipaji chake cha ajabu kilithaminiwa na wasikilizaji nchini Italia na Ujerumani, Poland na Urusi, Ufaransa na Amerika. Nyota wa Opera kama vile Enrico Caruso, Mattia Battistini, Tito Ruffa waliimba naye kwenye jukwaa moja. Makondakta maarufu Toscanini, Cleofonte Campanini, Leopoldo Mugnone walimwalika kushirikiana.
Ni shukrani kwa Solomiya Krushelnytska kwamba Butterfly (Giacomo Puccini) bado anaonyeshwa kwenye hatua za opera ya ulimwengu leo. Utendaji wa sehemu kuu za mwimbaji ukawa muhimu kwa nyimbo zingine. Maonyesho ya kwanza katika mchezo wa kuigiza "Salome", michezo ya kuigiza "Lorelei" na "Valli" ikawa maarufu. Walijumuishwa katika repertoire ya kudumu ya uendeshaji.
Utoto na ujana wa msanii
Alizaliwa mnamo Septemba 23, 1872 katika mkoa wa Ternopil katika familia kubwa ya uimbaji ya kasisi. Kugundua uwezo usio wa kawaida wa sauti ya binti yake, baba yake alimpa elimu sahihi ya muziki. Aliimba kwaya yake, hata akaiendesha kwa muda.
Alimuunga mkono katika kutotaka kuolewa na mwanaume asiyempenda na kujitolea maisha yake kwa sanaa. Kwa sababu ya kukataa kwa binti kuolewa na kuhani wa baadaye, shida nyingi zilionekana katika familia. Binti zake wengine hawakuchumbiwa tena. Lakini baba, tofauti na mama wa Solomiya, alikuwa daima upande wa mpendwa wake.
Madarasa kwenye kihafidhina na Profesa Valery Vysotsky kwa miaka mitatu yalitoa matokeo bora. Solomiya alifanya kwanza kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Lviv Opera kama mezzo-soprano katika opera The Favorite (Gaetano Donizetti).
Shukrani kwa kufahamiana kwake na nyota wa Italia Gemma Belliconi, Solomiya alianza kusoma nchini Italia. Asili ya sauti yake sio mezzo, lakini soprano ya lyric-dramatic (hii ilithibitishwa na mwalimu maarufu wa Milanese bel canto Fausta Crespi). Kwa hivyo, hatima ya Solomiya ilikuwa tayari imeunganishwa na Italia. Jina Solomiya kutoka Kiitaliano linamaanisha "yangu tu." Alikuwa na shida kubwa - ilihitajika "kurekebisha" sauti yake kutoka mezzo hadi soprano. Kila kitu kilipaswa kuanza kutoka mwanzo.
Katika kumbukumbu zake, Elena (dada ya Krushelnitskaya) aliandika juu ya tabia ya Solomiya: "Kila siku alisoma muziki na kuimba kwa saa tano au sita, kisha akaenda kwenye mihadhara ya kaimu, alirudi nyumbani akiwa amechoka. Lakini hakuwahi kulalamika kuhusu chochote. Nilijiuliza zaidi ya mara moja ni wapi alipata nguvu na nguvu nyingi. Dada yangu alipenda muziki na kuimba kwa shauku sana hivi kwamba bila wao ilionekana kuwa hakuna maisha kwake.
Solomiya, kwa asili yake, alikuwa mwenye matumaini makubwa, lakini kwa sababu fulani kila mara alihisi kutoridhika na yeye mwenyewe. Kwa kila moja ya majukumu yake, alitayarisha kwa uangalifu sana. Ili kujifunza sehemu hiyo, Solomiya alihitaji tu kuangalia maandishi ambayo alisoma kutoka kwenye karatasi, mtu anaposoma maandishi yaliyochapishwa. Nilijifunza mchezo kwa moyo katika siku mbili au tatu. Lakini huo ulikuwa mwanzo tu wa kazi hiyo."
Mwanzo wa kazi ya ubunifu
Kutoka kwa mawasiliano na Mikhail Pavlik, inajulikana kuwa Solomiya pia alisoma utunzi, alijaribu kuandika muziki mwenyewe. Lakini basi aliacha ubunifu wa aina hii, akijitolea kuimba tu.
Mnamo 1894, mwimbaji alisaini mkataba na nyumba ya opera. Pamoja na mpangaji maarufu Alexander Mishuga, aliimba katika michezo ya kuigiza ya Faust, Il trovatore, Un ballo katika maschera, Pebble. Si sehemu zote za opera zilifaa sauti yake. Kulikuwa na vipande vya coloratura katika sehemu za Margarita na Eleonora.
Licha ya kila kitu, mwimbaji aliweza. Walakini, wakosoaji wa Kipolishi walimshutumu Krushelnytska kwa kuimba kwa njia iliyotamkwa ya Kiitaliano. Na alisahau kile alichofundishwa kwenye kihafidhina, akihusishwa na mapungufu yake ambayo hakuwa nayo. Kwa kweli, hii haingefanyika bila "kukasirishwa" Profesa Vysotsky na wanafunzi wake. Kwa hivyo, baada ya kuigiza katika opera, Solomiya alirudi tena Italia kusoma.
"Mara tu nitakapofika, ambapo miaka michache kabla ya Lvov ..., basi umma hapo hautanitambua ... nitavumilia hadi mwisho na kujaribu kuwashawishi watu wetu wote wenye kukata tamaa kwamba roho ya Urusi pia ina uwezo wa kukumbatia. angalau wa juu zaidi katika ulimwengu wa muziki, "aliandika kwa marafiki zake huko Italia.
Alirudi Lvov mnamo Januari 1895. Hapa mwimbaji aliimba "Manon" (Giacomo Puccini). Kisha akaenda Vienna kwa mwalimu maarufu Gensbacher ili kusoma opera za Wagner. Solomiya aliigiza majukumu makuu katika takriban opera zote za Wagner kwenye hatua mbalimbali za dunia. Alizingatiwa mmoja wa waigizaji bora wa nyimbo zake.
Kisha kulikuwa na Warsaw. Hapa alipata heshima na umaarufu haraka. Umma wa Kipolishi na wakosoaji walimwona kama mwigizaji asiye na kifani wa vyama "Pebble" na "Countess". Mnamo 1898-1902. kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi huko Warsaw, Solomiya aliimba na Enrico Caruso. Na pia na Mattia Battistini, Adam Didur, Vladislav Floriansky na wengine.
Solomiya Krushelnytska: Shughuli ya ubunifu
Kwa miaka 5 alicheza majukumu katika opera: Tannhäuser na Valkyrie (Richard Wagner), Othello, Aida. Vile vile "Don Carlos", "Masquerade Ball", "Ernani" (Giuseppe Verdi), "African", "Robert the Devil" na "Huguenots" (Giacomo Meyerbeer), "The Cardinal's Daughter" ("Myahudi") ( Fromantal Halevi) , "Demon" (Anton Rubinstein), "Werther" (Jules Massenet), "La Gioconda" (Amilcare Ponchielli), "Tosca" na "Manon" (Giacomo Puccini), "Heshima ya Nchi" (Pietro Mascagni), "Fra Devil" (Daniel Francois Aubert)," Maria di Rogan "(Gaetano Donizetti)," The Barber of Seville "(Gioacchino Rossini)," Eugene Onegin "," Malkia wa Spades "na" Mazepa "(Pyotr Tchaikovsky) ," Shujaa na Leander "( Giovanni Bottesini), "Koto" na "Countess" (Stanislav Moniuszko), "Goplan" (Vladislav Zelensky).
Kulikuwa na watu huko Warsaw ambao waliamua kashfa, uchochezi, kumtukana mwimbaji huyo. Waliigiza kupitia vyombo vya habari na kuandika kwamba mwimbaji anapata zaidi ya wasanii wengine. Na wakati huo huo, hataki kuimba kwa Kipolandi, hapendi muziki wa Moniuszko na wengine.Solomiya alikasirishwa na nakala kama hizo na akaamua kuondoka Warsaw. Shukrani kwa Feuilleton ya Libetsky "Kiitaliano Mpya", mwimbaji alichagua repertoire ya Italia.
Utukufu na kutambuliwa
Mbali na miji na vijiji vya Magharibi mwa Ukraine, Solomiya aliimba huko Odessa kwenye hatua ya opera ya ndani kama sehemu ya kikundi cha Italia. Mtazamo bora wa wenyeji wa Odessa na timu ya Italia kwake ni kwa sababu ya uwepo wa idadi kubwa ya Waitaliano katika jiji hilo. Hawakuishi tu Odessa, lakini pia walifanya mengi kwa maendeleo ya utamaduni wa muziki wa kusini mwa Palmyra.
Kufanya kazi katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi na Mariinsky, kwa miaka kadhaa Solomiya Krushelnitskaya alifanikiwa kuigiza na Pyotr Tchaikovsky.
Guido Marotta alisema juu ya sifa za juu za kimuziki za mwimbaji: "Solomiya Krushelnitskaya ni mwanamuziki mahiri aliye na hisia kali za mtindo. Alicheza piano kwa uzuri, alifundisha alama na majukumu mwenyewe, bila kuomba msaada kutoka kwa wataalamu.
Mnamo 1902, Krushelnitskaya alitembelea St. Petersburg, hata akiimba kwa Tsar ya Kirusi. Kisha akaimba huko Paris na tenor maarufu Jan Reschke. Kwenye jukwaa la La Scala, aliimba katika tamthilia ya muziki ya Salome, opera Elektra (ya Richard Strauss), Phaedre (ya Simon Maira), na wengineo. Mnamo 1920, alionekana kwenye jukwaa la opera kwa mara ya mwisho. Katika ukumbi wa michezo "La Scala" Solomiya aliimba katika opera "Lohengrin" (Richard Wagner).
Solomiya Krushelnytska: Maisha baada ya Hatua ya Opera
Baada ya kumaliza kazi yake ya uchezaji, Solomiya alianza kuimba repertoire ya chumba. Wakati wa kutembelea Amerika, aliimba kwa lugha saba (Kiitaliano, Kifaransa, Kijerumani, Kiingereza, Kihispania, Kipolishi, Kirusi) nyimbo za zamani, za kitamaduni, za kimapenzi, za kisasa na za kitamaduni. Krushelnitskaya alijua jinsi ya kuwapa kila mmoja wao ladha ya kipekee. Baada ya yote, alikuwa na kipengele kingine muhimu - hisia ya mtindo.
Mnamo 1939 (usiku wa kugawanyika kwa Poland kati ya USSR ya zamani na Ujerumani), Krushelnytska alifika tena Lvov. Alifanya hivyo kila mwaka ili kuona familia yake. Walakini, hakuweza kurudi Italia. Hii ilizuiliwa kwanza na kupatikana kwa Galicia kwa USSR, na kisha kwa vita.
Vyombo vya habari vya baada ya vita vya Soviet viliandika juu ya kutotaka kwa Krushelnytska kuondoka Lvov na kurudi Italia. Na alitaja maneno ya mwimbaji, ambaye aliamua kuwa ni bora kuwa mtu wa Soviet kuliko "milionea wa Italia".
Tabia kali ilimsaidia Solomiya kuishi huzuni, na njaa, na ugonjwa wa mguu uliovunjika wakati wa 1941-1945. Dada wadogo walimsaidia Solomiya, kwa sababu hakuwa na kazi, hakualikwa popote. Kwa ugumu mkubwa, nyota wa zamani wa hatua ya opera alipata kazi katika Conservatory ya Lviv. Lakini uraia wake ulibaki Italia. Ili kupata uraia wa Ukrainia ya ujamaa, ilimbidi akubali kuuzwa kwa villa nchini Italia. Na kutoa pesa kwa serikali ya Soviet. Baada ya kupokea kutoka kwa serikali ya Soviet asilimia ndogo ya uuzaji wa villa, kazi ya mwalimu, jina la mfanyakazi aliyeheshimiwa, profesa, mwimbaji alichukua kazi ya ufundishaji.
Licha ya umri wake, Solomiya Krushelnitskaya alifanya matamasha ya solo akiwa na umri wa miaka 77. Kulingana na mmoja wa wasikilizaji wa matamasha hayo:
"Aligonga kwa kina cha soprano angavu, yenye nguvu na inayoweza kubadilika, ambayo, kwa shukrani kwa nguvu za kichawi, ilimimina kama mkondo mpya kutoka kwa mwili dhaifu wa mwimbaji."
Msanii hakuwa na wanafunzi maarufu. Watu wachache wakati huo walimaliza masomo yao hadi mwaka wa 5, nyakati za baada ya vita huko Lviv zilikuwa ngumu sana.
Mwigizaji huyo maarufu alikufa akiwa na umri wa miaka 80 kutokana na saratani ya koo. Mwimbaji hakulalamika kwa mtu yeyote juu ya ugonjwa wake, alikufa kimya kimya, bila kuvutia umakini mkubwa.
Kumbukumbu za hadithi ya muziki wa Kiukreni
Nyimbo za muziki zilitolewa kwa msanii, picha zilichorwa. Watu mashuhuri wa kitamaduni na siasa walikuwa wakimpenda. Hawa ni mwandishi Vasily Stefanik, mwandishi na takwimu ya umma Mikhail Pavlik. Pamoja na mwanasheria na mwanasiasa Teofil Okunevsky, mfamasia binafsi wa mfalme wa Misri. Msanii maarufu wa Italia Manfredo Manfredini alijiua kutokana na mapenzi yasiyostahiliwa kwa diva ya opera.
Alitunukiwa epithets: "isiyo na kifani", "pekee", "pekee", "isiyoweza kulinganishwa". Mmoja wa washairi mahiri wa Italia wa mwishoni mwa karne ya XNUMX na mwanzoni mwa karne ya XNUMX, Gabriele d'Annunzio. Alijitolea aya "Kumbukumbu ya Ushairi" kwa Krushelnitskaya, ambayo baadaye iliwekwa kwa muziki na mtunzi Renato Brogi.
Solomiya Krushelnytska aliendana na takwimu maarufu za utamaduni wa Kiukreni: Ivan Franko, Mykola Lysenko, Vasily Stefanyk, Olga Kobylyanska. Mwimbaji amekuwa akiimba nyimbo za watu wa Kiukreni kwenye matamasha na hajawahi kuvunja uhusiano na nchi yake.
Kwa kushangaza, Krushelnitskaya hakualikwa kuimba kwenye hatua ya Jumba la Opera la Kyiv. Ingawa aliwasiliana na utawala wake kwa miaka kadhaa. Walakini, kulikuwa na utaratibu fulani katika kitendawili hiki. Wasanii wengine mashuhuri wa Kiukreni walikuwa na hatima sawa ya "wasioalikwa". Huyu ndiye mwimbaji pekee wa Opera ya Vienna Ira Malaniuk na tena ya Wagner, mwimbaji pekee wa Opera ya Kifalme ya Uswidi Modest Mencinski.
Mwimbaji aliishi maisha ya furaha kama nyota ya opera ya ukubwa wa kwanza. Lakini mara nyingi alinukuu kwa wanafunzi wake maneno ya Enrico Caruso kwamba vijana wote wanaotamani opera, anataka kupiga kelele:
“Kumbuka! Hii ni taaluma ngumu sana. Hata unapokuwa na sauti nzuri na elimu dhabiti, bado lazima uwe na safu kubwa ya majukumu. Na hiyo inachukua miaka ya kazi ngumu na kumbukumbu ya kipekee. Ongeza ujuzi wa hatua hii, ambayo pia inahitaji mafunzo na huwezi kufanya bila hiyo katika opera. Lazima uweze kusonga, uzio, kuanguka, ishara, na kadhalika. Na, hatimaye, katika hali ya sasa ya opera, ni muhimu kujua lugha za kigeni.
Rafiki wa Solomia Negrito da Piazzini (binti ya mkurugenzi wa ukumbi wa michezo huko Buenos Aires) alikumbuka kwamba hakuna kondakta mmoja aliyemtamkia maneno yoyote, akitambua kutozuilika kwake. Lakini hata watendaji maarufu na waimbaji walisikiliza ushauri na maoni ya Solomiya.
